sábado, 12 de octubre de 2013

Nunca te olvides que yo pienso que eres mágico.

No sería la primera vez que oigo que el abrazo perfecto no existe, que la persona perfecta no está ni jamás estará. Y con "persona perfecta" no me refiero a la pareja, o a de quien estamos enamorados, me refiero a la persona que con una simple mirada puede devolverte la sonrisa que todo lo demás te arrebata. Y no penséis que esa persona es cualquiera, porque esa capacidad de hacerte olvidar todo con un mínimo de cariño no la tiene todo el mundo, esa capacidad es pura magia.
En mi caso, sí existe esa persona, ese mago que con un simple gesto, hace que de pronto, ¡puf!, adiós problemas, te ha sacado una sonrisa que nada ni nadie te va a quitar durante días.
Y fue ayer, paseando por la calle Preciados, hablando con mi mejor amiga de toda la mierda que tenía encima ese día, cuando me dí cuenta de todo el bien que él me hace. 
Un simple encuentro casual (que me hizo correr como si el pobre muchacho acabara de volver de la guerra) y cinco minutos de charla que me dieron la vida que esa semana me estaba intentando quitar. Aún cargado con bolsas y sólo un brazo disponible, sus abrazos son como pequeñitas descargas de alegría, de sonrisas, de ilusión...de vida. Ya tenía la sonrisa puesta para el resto de la tarde, como mínimo.
Llegar a casa, bombardeo de malas noticias: decepciones, desilusiones, sorpresas poco gratas llenan el historial de mi puñetero Whatsapp. Ganas de llorar, pensamientos que se resumen en "cómo has podido ser tan imbécil"...y de pronto ese encuentro de escasos cinco minutos, ese cariño que aún en sus peores días tiene para dar, esa magia que desprende...aparece en mi mente.
"¿Qué hago yo aquí preocupándome por personas que no le llegan a él ni a la arena de la suela de sus zapatos? Él vale millones, trillones, infinitas veces más que esa gente que no se preocupa de lo que sienten los demás." Y la sonrisa vuelve. 
Para qué engañarnos, no creo que yo para él llegue a ser nunca la mitad de lo que él es para mi. Pero es comprensible, solo unos pocos elegidos son capaces de dar la luz a la vida de otra persona. Personas, en su caso, porque no me cabe la menor duda de que él es el mago que hace desaparecer las penas de su familia y amigos (al menos a los que yo he tenido el placer de conocer en algún momento). Obviamente, él también tiene malos momentos y preocupaciones; y él tiene a esa maravillosa gente de la que se rodea...y, en un rinconcito, velando en las sombras por su sonrisa, me tiene a mi. Porque siento que se lo debo, que de alguna manera he de devolverle las alegrías que él me da. 
Existe una canción, que por casualidad yo encontré un día en su twitter, que debería cambiar de título y poner su nombre. Porque no hay mejor definición para él y su forma de ser.
Y es que él es mágico. Su sonrisa es mágica. Su cariño es mágico.


Y que nadie le haga creer lo contrario, porque ahí estoy yo para decirles cuatro cosas.

"Lo diste todo sin mediar ningún porqué. Nunca te olvides que yo pienso que eres mágico. Es mágica tu forma de reír".

                                       ~The girl with the bread. (Gracias, por todo).

miércoles, 20 de marzo de 2013

But there are dreams that cannot be...or yes?

Todos tenemos sueños. Algunos más, otros menos. Algunos más ambiciosos, otros más sencillos. Pero sueños, al fin y al cabo. Hay sueños que se cumplen, y sueños que se quedan el el camino. Pero, cuando das esos sueños por perdidos, puedes llevarte gratas sorpresas.
A mi se me quedó un sueño en el camino muchos años atrás. Quizá el único sueño ambicioso que he tenido en mi vida. No me apena, las circunstancias del momento no acompañaron y las de ahora son cuanto menos peores para volver a retomarlo. Lo he dado por perdido, por desaparecido y por muerto, pero ello no me impide seguir viendo a dónde podía haber llegado. 
Yo quería ser actriz. Actuar, bailar, cantar en un escenario era mi sueño desde pequeña, cuando con cuatro años y sin saber leer hice mi primer papel. Con nueve canté ("A quién le importa" de Alaska) por primera vez en un escenario (y, según la gente, se me daba bien y todo), y con quince subí a uno a bailar. Se me daría mejor o peor, pero intentarlo lo intentaba. Dí clases de teatro, incluso en el instituto me apunté a unas nefastas clases sólo por no dejar de vivir como era el backstage de una función... lo tuve que dejar, por una parte por salud y por otra parte por desgana: cuando no se sabe dar clase, nada se puede hacer. Lo único que mantuve fue el baile, y lo dejé por... digamos "bullying" por parte de cierta persona que pensaba que si no pesabas menos de cuarenta kilos no eras digna de bailar. Esa misma persona fue la que hizo que, con sus "críticas constructivas" no volviera a entonar una nota con la voz nunca. Digamos que a mí me quitaron, rompieron y pisotearon mis sueños. Podría retomarlos, pero no tengo medios, ni físicos ni económicos, para hacerlo.
Me conformo con ver funciones desde fuera, e imaginarme los entresijos de ella. Cómo se cambiarán tan rápido de ropa, cómo se quitarán los nervios, si repasarán en el último minuto el diálogo... todo, me gusta imaginarme todo y sentirme una ínfima parte de la obra. Pero nunca antes había experimentado lo que me pasa ahora. Hace unos días visité un musical qué cualquiera que me conozca un poco sabrá cual es. Una producción enorme en un teatro demasiado pequeño. Al principio dices "qué genial, un musical, musiquita y baile", pero cuando llegas a casa e indagas un poco... Todo cambia. Te das cuenta que no es solo una producción enorme, si no que también está formada por gente enorme. Personas que, tengan trabajos y producciones a sus espaldas o no, mantienen la humildad y los pies en la tierra. Han pasado un casting, como todos, no han conseguido nada por su cara bonita. Y eso es de admirar. En la producción también hay personas que comienzan su largo camino en las tablas del Teatro Arlequín, gente que con esfuerzo y constancia han llegado hasta donde están. Y eso es más admirable aún. 
No os creeréis que se me saltan las lágrimas escribiendo esto, pero es verdad. Este musical no es solo una obsesión más en mi larga lista, es el verme a mí reflejada en los artistas. Son mis sueños alcanzados por otros, y no puedo sentir otra cosa cosa que no sea orgullo.
Sí, orgullo del bueno, de ese que te hace sacar una sonrisa tonta cada vez que ves a esos compañeros a los que sus sueños no se les quedaron en el camino. Por eso insisto tanto en volver, y volver, y volver. Porque es como volver a cuando yo estaba entre bambalinas, es volver a sentir aquello que hacía años que no sentía. Me siento conectada a ellos. Es sentarme en la butaca y sentirme entre amigos, en casa. 
Quizá mi sueño se quedó en el camino, pero el suyo no. Siento que cada uno de ellos está cumpliendo el sueño por mi. Y eso, eso es lo más grande. 

                           ~The girl with the bread

domingo, 17 de marzo de 2013

¿Qué hace un chico como tú en un sitio como este?

Estoy ochentera. Sí, muy ochentera. La culpa es de cierto musical que vi el otro día. Sólo tengo ganas de ver el musical otra vez (u otras dos veces... o tres...), escuchar discos y discos de Alaska, Tino Casal, Burning, Mecano...y hacer las oposiciones a funcionaria y ponerme a matar gente... no, espera, eso no.
Gracias a este espectáculo (qué no sé yo que narices hace que no está en la Gran Vía por dos, tres, cuatro, dieciocho temporadas) creo que he descubierto, por fin, qué quiero hacer conmigo misma. Todos nos pasamos gran parte de nuestra vida buscando nuestro estilo, buscando cómo vestirnos y qué ponernos para "encajar". Pero ya a mis años, encajar me importa un pimiento. Toda la vida buscando el estilo que más agradara a los de tu alrededor... ¡Auste a la mierda, hombre! Ha sido algo tarde, pero ya sé que estilo es el mío... ahora solo hay que ponerlo en práctica. No va a ser difícil, siempre he tirado por ese estilo, aunque luego tuviera que llevar otras cosas por no ser "socialmente aceptable". Ahora que hay tantos cambios en mi vida puedo permitirme hacer lo que me dé la realísima gana. 
Negro, rojo, morado, leopardo, cuero, pinchos, tachuelas, deportivas, peinados originales... Eso es lo mío. Y ahora nadie me va a decir nada: por fín voy a empezar a ser yo.
Prepárate, mundo, que aquí llego yo.

lunes, 26 de noviembre de 2012

El rey león en España... ¿Para qué?

El rey león. El musical que está causando sensación desde su estreno en España en Octubre del año pasado. Tuve la oportunidad de verlo, ya que es mi película favorita de toda la historia. Y tengo algunas observaciones que hacer:
El montaje merece un diez, porque no se me permite dar más. El ver pasar por tu lado un gran elefante o un rinoceronte es cuanto menos emocionante. Es más, no pude evitar llorar con la escena, a pesar del cambio (absolutamente innecesario) de las letras. Pero eso no es la mayor queja que tengo de este montaje. Vale, traemos un gran musical a España, pretendemos que sea un gran éxito y que de beneficios al país... ¿Pero dónde están los artistas españoles en este montaje?
Si leemos el programa de mano con detenimiento, nos daremos cuenta de que hay (entre los personajes principales) cinco actores españoles en TODO el montaje. Cómo diría Sara Montiel: "¿Pero esto qué es?"
"El rey león" cuenta en su elenco principal con Sergi Albert en el papel de Scar, Esteban Oliver como Zazu, David Ávila como Timón, Albert Gracia como Pumba y Jorge Ahijado como Banzai, una de las hienas. ¿Y ya está?¿Esto es todo?
Puedo (y voy a) hacer una gran lista de grandes actores españoles que están sobradamente capacitados para hacer cualquiera de los papeles de este musical, puedo demostrar que no era necesario traer tantísimo actor extranjero que, aunque tienen un indudable talento, no necesitamos, pues España es una gran cantera de artistas completos que pueden hacer todo papel que les pongan delante.
Gerónimo Rauch: una de las grandes voces que ha pasado por la escena española. Vino desde Argentina a representar "Jesucristo Superstar", rompiendo todos los esquemas con su voz. Tras eso, su siguiente gran papel (y el que tantas puertas le ha abierto al mundo laboral) fue Jean Valjean en "Los Miserables", en el mismo teatro dónde cantó por primera vez el tan conocido "Getsemaní". He visto ambos musicales y este hombre es sin duda una de las mejores voces que he oído en muchísimo tiempo. Además de todos estos trabajos, formó junto a otros compañeros de los que hablaremos más adelante el grupo "Poker de Voces", una formación musical entre amigos dónde interpretaban de manera cómica sus canciones favoritas. 
Actualmente, Gerónimo se encuentra en Londres llevando a cabo dos tareas: una a nivel personal, que es su formación lírica, y a nivel profesional, está interpretando a Jean Valjean en "Les Miserables". ¿No era suficientemente bueno para "El rey león"?


Ignasi Vidal: Otra gran voz menospreciada por los "jefazos" del musical que durante toda la entrada estamos tratando. Ignasi ha participado en muchos musicales y proyectos variopintos: Rent, Grease, Jesucristo Superstar, Los Miserables, Poker de Voces... Además de su participación en diversas series televisivas, la más sonada como "el malo" de la serie "Lalola". El papel que, en mi opinión, le ha dado más prestigio en el mundo del musical fue cuando representó a Judas en el montaje de "Jesucristo Superstar" en España. Además de todo esto, Ignasi posee una escuela de música en Sevilla.
Actualmente, y tras abandonar "Poker de Voces", Ignasi retomó la carrera de su grupo "A media distancia", con el que ya ha grabado un disco y está programado su primer concierto en Barcelona para Febrero del año que viene.
¿Tampoco era suficientemente bueno?


Daniel Diges: Desde bien pequeño es un actor de pies a cabeza. Es un cantante extraordinario que ha obtenido múltiples papeles en muchísimas producciones desde temprana edad: Mamma Mía!, We weill rock you, High School Musical, Los Miserables, La Bella y la Bestia...
El televisión tampoco pasa desapercibido: realiza pequeños papeles en series como "Agitación + IVA", además de que era protagonista en la serie "Nada es para siempre". Fue uno de los más dignos representantes que hemos tenido en el Festival de Eurovisión con su tema "Algo Pequeñito", mejorando la mejor posición que habíamos conseguido en el festival en los últimos años (16 - Rodolfo Chiquilicuatre "El Chiqui-Chiqui" / 15 - Daniel Diges "Algo Pequeñito")
Actualmente, Dani tiene en el mercado dos discos de estudio, el último de ellos titulado "Dónde estabas tú en los 70" con versiones de los éxitos de dicha década.


David Ordinas: Los inicios de este artista en el ámbito musical son tempranos, pues a los 19 años ya se ha visto obligado a dejar de lado proyectos personales para comenzar a formarse en canto de una manera más profesional. Su trayectoria en los musicales da comienzo (en todo su esplendor) con el papel de Rum Rum Tugger en Cats (muy distinto a un león de "El rey león, claro). De ahí, todo fue rodado: De Cats a Cabaret, y de Cabaret a un musical en Nueva York. Dos años más tarde de su traslado a Nueva York, vuelve a España a interpretar un bonito papel: Bestia en "La Bella y la Bestia", papel que borda en cada nota.
Tras otro retorno a Nueva York (le había cogido el gusto el hombre), vuelve para interpretar al Obispo en "Los Miserables", dónde conoce a Diges, Vidal y Rauch, formando así "Poker de Voces". Actualmente David forma parte de "Evil Dead: El Musical."


Pablo Puyol: Otro gran actor que mucha gente menosprecia (no solo los de "El rey león", sino por mucho público). Pablo comienza una curtida carrera artística en los musicales: Grease y Rent son los primeros proyectos que realiza antes de unirse al reparto de la famosa serie adolescente "Un paso adelante" y el correspondiente grupo musical "UPA Dance". En mi opinión el pertenecer a esta serie y a este grupo ha sido cierto "handycap" en su carrera, pero nada que no pueda superar.
Tras la etapa UPA, Pablo saca dos discos en solitario, con mayor  repercusión en Francia. Y tras esta corta carrera en el mundo discográfico, Pablo se dedica a hacer pequeños papeles en series y a participar en varias películas. Sin embargo la vuelta a las raíces es inminente, y en 2008 reaparece en escena con "La Bella y la Bestia" con el papel de Gastón, y posteriormente realiza un papel protagonista en el musical de los 40. Fue integrante de Poker de Voces a la marcha de Rauch. Actualmente está representando "Evil Dead: El Musical".


Paco Arrojo: Otro gran talento que nuestros amigos de Stage menosprecian con el montaje "El rey león". 
La carrera de Paco compagina su faceta de músico solista con la de artista de musicales. Esta segunda no es corta, pues cuenta en su currículum con múltiples montajes en los que ha tomado parte: West Side Story, El Hombre de la Mancha, El Diluvio que viene, Jesucristo Superstar, Los Miserables...
También ha hecho sus pinitos en el cine y en la televisión. El más notable de ellos fue su participación en "Gente de Primera" de TVE, concurso en el que quedó tercero bajo la tutela de su madrina artística Marta Sánchez.
En su faceta de solista, con frecuencia, Paco colabora con artistas de la talla de Miguel Bosé o David Bustamante. También ha grabado varios gingles publicitarios y ha realizado varias giras nacionales.
Actualmente (y es por eso por lo que a todos os sonará) es concursante y favorito a ganador de La Voz en T5, en el equipo de David Bisbal.

Podría seguir y seguir mencionando actores (y actrices) con facultades más que sobradas para interpretar cualquier papel de "El rey león". Y ahora yo pregunto, señores de Stage...
¿Era necesario traer tal compañía de actores extranjeros teniendo tal "cantera" en nuestro país?

                                                                         ~The girl with the bread.

viernes, 13 de julio de 2012

Gracias.

Gracias por escribirme esa canción, por arañarme el corazón, por ser así como tú eres. Gracias por aguantar ese dolor, por inventar ese sabor, por hacer siempre lo que quieres. Gracias por el cariño y la paciencia cuando todo iba mal. Gracias, por los consejos que me das, por esas cosas que no se pueden contar. 
~The girl with the bread.


jueves, 5 de abril de 2012

7 historias, 1 lugar.

7 días, 7 historias, 7 problemas, 1 mismo lugar: Cuba.


La adoración por un famoso, ya sea actor, músico o cualquier otro, puede llevarte a conocer cosas que nunca creerías que te llamarían la atención.
Este ha sido mi caso con dos artistas del mundo cinematográfico en particular: por un lado Josh Hutcherson, uno de mis actores favoritos desde mi niñez y una pequeña obsesión oculta durante años, y por otro lado Benicio del Toro, gran actor y director hispano, cuyo trabajo en las películas Ché: el argentino y Ché: Guerrilla  y en otros largometrajes como Sin City es mundialmente conocido. Así, siguiendo desde hace tiempo sus trayectorias, he llegado a descubrir este curioso proyecto en el que Benicio del Toro se estrena como director con Josh Hutcherson de la mano. Este largometraje es una visión de la Cuba actual, distribuida en siete interesantes capítulos.

Lunes: La Habana de Benicio del Toro.
La primera parte del largometraje narra, bajo la dirección de Benicio del Toro y el nombre de El Yuma, la historia de un joven turista americano, Teddy Atkins, papel interpretado por Josh Hutcherson, que viaja por primera vez a La Habana. Su chófer en esta mágica ciudad, un taxista de mediana edad y licenciado en ingeniería le mostrará la parte menos convencional de la capital de Cuba en un tour que le supondrá incontables sorpresas a nuestro protagonista americano.

Martes: Un argentino en Cuba.
La segunda historia  lleva por nombre Jam Session y está dirigida por Pablo Trapero, cineasta que con este proyecto realiza su primera película rodada fuera de su territorio patria, Argentina. Su pequeña aportación a este gran proyecto común sigue la trayectoria de un actor, Emir Kusturica (que curiosamente se interpreta a sí mismo), que viaja a La Habana con el objetivo de recoger un premio.

Miércoles: El paseo de un cineasta.
En este recorrido, titulado Diary of a beginner, Elia Suleiman, cuyo objetivo es realizar una entrevista al presidente, Fidel Castro, mientras espera a ser recibido por éste, pasea por las calles de La Habana, dónde descubrirá extrañas escenas y curiosos paisajes que la gente no sabe que se esconden en las calles cubanas.

Jueves: Difíciles decisiones.
Este capítulo trata una vez más el triángulo amoroso. En este caso La tentación de Cecilia es elegir entre dos situaciones: continuar con su carrera artística como cantante en España con el hombre de negocios que se lo propone, o continuar en La Habana con su novio, jugador de béisbol, el cual en ese momento sufre una crisis.

Viernes: A exorcizar se ha dicho.
Para comenzar el fin de semana en Cuba tenemos una historia titulada Ritual, un relato de tolerancia social sobre un tema muchas veces tratado en el cine: la homosexualidad. Concretamente la historia se centra en el momento en el que una familia se entera de que su hija adolescente mantiene una relación homosexual, por lo que deciden realizar una ceremonia de exorcismo nocturno en medio de la jungla, dónde un sacerdote babalawo realiza unas extrañas prácticas afrocubanas.

Sábado: Los problemas de la rutina.
La historia del sábado está dirigida por el gran Juan Carlos Tabío, que acumula numerosos galardones y nominaciones, destacando la nominación al Oscar en 1993 por Fresa y Chocolate. Esta intrusión en la vida "normal" de una mujer de La Habana se titula Dulce Amargo, donde Mirta lidia con sus dos empleos a la vez que saca tiempo para hacer dulces para tener contenta a su familia.

Domingo: Culto express.
Terminamos la semana con una curiosa historia de apariciones divinas: en este relato llamado La fuente se cuenta como a Martha se le aparece la virgen de Oshun pidiendo una ceremonia pública en su nombre para esa misma noche, y entre ella y sus vecinos se las arreglarán para conseguir celebrar ese ritual a tiempo.

En definitiva me parece un reflejo de la Cuba actual, poco conocida por la sociedad y llevada a la gran pantalla con mucha originalidad. Además de que trata problemas sociales no solo presentes en Cuba, sino en el resto del globo.
Espero su estreno con ansia, espero que no sea muy tarde en el verano y poder ir a verla antes de salir de vacaciones.

                                                                                       ~The girl with the bread.



viernes, 23 de marzo de 2012

Let the games begin.

You could live a thousand lifetimes and not deserve him.

En toda historia hay un héroe. Ya algunas veces ese héroe no es consciente del daño que causa, no es consciente del efecto que tiene en los demás. Y siempre hay una persona en particular que sufre más que el resto, y ese héroe no se da cuenta.
Pero el dañado prefiere callar, y velar por la suerte de su querido héroe desde las sombras.
Yo soy una admiradora de esos doloridos, de esos anónimos pero también héroes que ocultan sus sufrimientos por la felicidad de otro, de aquel que les proporciona su propia felicidad.
Y esos héroes siguen con sus vidas, siguen forjando su vida sin pensar en las consecuencias. No saben que dejan corazones rotos a su paso, no saben que destrozan vidas, y no lo saben por el silencio que los sufridores guardan constantemente.
Su dolor es silencioso, y se mantiene oculto en su interior, reconcomiendo cada esquina de sus entrañas.
¿Y por qué defender a estas almas que vagan dañadas por la vida?¿Por qué no hacer como hace el noventa por ciento de la gente que conocemos y andar detrás del héroe como los patitos detrás de su madre? Porque, en el fondo, yo también he sido alguna vez un alma dañada que se ha comido su dolor por ver feliz a un héroe al que quería.


~The girl with the bread.